Itens necessários

Primeiro: você precisa de uns dois flash razoáveis (eu acho que dois flash dão mais luz, além do que no meu projeto com um só ficou uma meia lua e não um anel completo de luz).
Segundo: E depois precisa de umas bacias de inóx ou plástico, mas ai precisa recobrir com papel alumínio amassado, pra dar uma espalhada na luz.

Eu usei cola quente, um tubo de papelão do diâmetro da lente da câmera, cola quente e cola branca, papel alumínio amassado, borracha de vedação da janela do Gol pra dar acabamento no metal e muito tempo livre.

Montagem

Siga este esquema de montagem criado pelo Jedrek e divirta-se.

Olha como ficou o meu:

O tubo e a bacia frontal já cobertos de papel alumínio, que serve pra espalhar a luz do flash na direção da bacia traseira.

A bacia traseira sendo coberta de papel alumínio amassado com o furo pro flash (no meu caso um, mas prefira sempre dois, no mínimo).

Pronto, já com o acabamento em borracha da janela traseira lateral do Gol bolinha. Verifica em uma loja de autopeças sobre isso.

Como fica visto de trás.

Como usar

A minha versão ficou pesada, então a câmera sempre deve estar no tripé, não tem a menor chance de usar com ela na mão (a não ser que eu invente um modo de prender na câmera, que é uma outra gambi).
Encaixe o flash no buraco, teste a melhor posição pra ele refletir o máximo de luz pra dentro (vai depender da curvas das suas bacias) e divirta-se.

Fotos

Algumas fotos minhas no flickr 1, 2, 3.
Mais fotos do processo de fabricação:

Links

• strobist.blogspot.com
• Aqui tem uns resultados do trabalho do cara no flickr.

A famosa câmera Lomo LC-A, que deu origem ao fenômeno da Lomografia, tem em seu arsenal de armas de sedução diversos elementos que atraem curiosos e entusiastas da fotografia analógica desde o seu aparecimento no ocidente pelas mãos dos malucos que criaram a Sociedade Lomográfica.

Um dos mais interessantes é aua capacidade de exposição automática somada às características de sua lente Minitar que rende imagens muito legais e com saturação bacana. Mas seu segredo não é uma fórmula mágica da lente e sim Matemática: ela superexpõe o filme ligeiramente e sabemos que ao escurecer uma imagem superexposta é gerado um ganho na saturação na hora que você corrige.

Teste no photoshop: usando a ferramenta de curvas, quando você escurece a imagem as cores ficam mais saturadas.

Como isso ocorre? Antigamente, na era pré Sociedade Lomográfica, as LC-A usavam uma numeração baseada na escala GOST, semelhante em valor com a ISO (aproximadamente parecidos no início, mas depois de 1987 os dois se tornaram equivalentes), mas os filmes eram com sensibilidades diferentes do padrão atual, por exemplo, ao invés do filme ter a sequência ISO 25, 50, 100, 200 e 400 tinham 16, 32, 65, 130 e 250, por exemplo. Pra ter uma ideia, o ISO 100 ficaria entre os GOST 65 e 130. Como na máquina não tem o 100, a marcação mais próxima é a 65, que superexpõe o filme e na hora de ampliar a compensação escurece a imagem, ganhando saturação. Assim as novas LC-A só trocaram a etiqueta, mas quando voçê escolhe ISO 100, verdade esta fotografando com GOST 65. Simples, né? Mais ou menos ;).

E daí? Daí que você pode brincar de superexpor o filme com qualquer câmera que regule o ISO e experimentar esse ganho de saturação!

Experimente! 

Minha primeira participação no blog queimando filme, do amigo André Correa (@raissuli) foi para apresentar uma gambiarrinha com filmes que pode ser uma boa para quem quer experimentar algo novo sem necessariamente gastar mais! Se você gosta de experimentações, vale a visita!

Links

• Blog Queimando Filme – Seus filmes sob o sol;

Eu tive a feliz experiência de dissecar uma Rollei Nightbird a convite da Anitta do Toycamera.com.br.

Essa Rollei Nightbird é uma câmera descartável que foi feita pra ser reciclada, recarregada e reutilizada quantas vezes você aguentar. É só ter o trabalho de pegar a manha de desmontar e montar novamente.

Dê um pulo no blog, veja os vídeos e aproveite também pra ver as coisas bacanas que tem na lojinha dela!

Recomendo!

Link

• toycamera.com.br

Como fazer

Com sua Holga sem filme, abra a tampa e localize o buraco marcado na imagem, é lá que você precisa inserir uma chave phillips pequena e soltar um pouco o parafuso até que a lente gire livremente até soltar do corpo da câmera.

Simples assim. E para colocar a lente de volta na câmera, basta seguir as fotos de trás pra frente! Se quiser, coloque uma fita crepe na rosca da lente pra ela girar com mais resistência e não sair tão fácil, ou então coloque um cordão nela preso na lente, como o que fiz pra segurar a tampa de lente da Diana. O que vale é usar a imaginação!

Divirta-se!

Redscale é uma técnica de exposição do filme que dá umas cores avermelhadas (quase) sempre, pois você vira o filme e expõe ele ao contrário dentro da camera, com a emulsão sendo sensibilizada pela luz que passa através da película do filme. Assim, a luz chega na emulsão já “filtrada”.

Como fazer:

• Numa sala escura (ou embaixo da coberta, se for em casa) rebobine seu filme inteiro para outro rolinho, mas tomando o cuidado para o filme entrar invertido, com o lado escuro virado para baixo;

• Coloque na camera com cuidado (o filme tende a curvar para o outro lado, rs);

• Configure a camera para um asa mais baixo que o filme, para poder compensar a filtragem da película. Geralmente é asa50 para filmes asa100, asa100 para filmes asa200 e assim por diante (ou não, você que sabe se quer compensar algo, né);

Revele normalmente. Isso funciona melhor com filmes coloridos, preto e branco não dá diferença alguma.

Saiba mais

Aqui tem a versão original em italiano, com mais fotos pra ajudar a entender a parada. Sterile, grazie.

Agradeço também a bricolage.108, quem me indicou a parada.

Veja exemplos no grupo Redscale, no flickr.

Se você tem uma Holga ou outra câmera que use filmes 120 e não tem como conseguir esses filmes, tem uma forma de usar os conhecidos filmes 135 (esses “normais” que tem em todo lugar) direto dentro da câmera. Só precisa de um pouco de fita adesiva, espuma e paciência.

No vídeo abaixo mostro, passo-a-passo, como isolar a sua holga e prepará-la para usar o filme. A maior desvantagem desse método é que você precisa preparar tudo em casa, no escuro, e não dá pra trocar o filme por outro na rua. Mas é um começo. Se quiser uma maneira mais avançada, tem o método usando o próprio papel do filme 120, mas aí você precisa ter pelo menos um filme 120 para começar!

Vídeo

Existem diversas maneiras de fotografar com filme 135 em uma câmera 120 para sensibilizar o filme sobre os buraquinhos das bordas (sprocket hole). Esta é uma das opções em que você pode usar o próprio rolo e papel de proteção dos filmes 120.

A vantagem desse método é que você pode sair de casa com quantos rolos preparados quiser, carregar sua câmera como se fosse um filme 120 normal, sem precisar de um processo complexo de quarto escuro como os outros em que o filme 135 vai direto dentro da câmera desprotegido da luz e melhor, podendo usar os números do verso do papel pra contar os frames, dando adeus para o maldito método de contar clicks que a gente nunca acerta direito.

E sem contar que com o papel no lugar, pode escolher fotografar nos formatos 4,5×6, 6×6 e até 6×9, dependendo da sua camera 120. Tudo na maior tranquilidade.

Vamos lá, tudo o que você precisa é de um rolo de filme 135, um rolo vazio de 120 com o papel de proteção, fita adesiva e um quarto escuro. Escolhi o filme de 12 poses por ser do tamanho mais próximo do filme 120, que assim rende quase 9 imagens em 6×6. Mas nada impede de usar um filme de 24 poses, mas aí vai passar do espaço numerado do papel e, nesse caso, a contagem de frames fica por sua conta.

VALE LEMBRAR QUE TUDO ISSO DEVE SER FEITO NO ESCURO, A LUZ “QUEIMA” SEU FILME ;)

Primeiro, desenrole o papel do filme 120 e ache o ponto onde o filme era colado (costuma ter um pedaço de fita adesiva no lado preto);

Prenda o seu filme aí (é temporário, mais pra frente vai entender) com fita adesiva sempre tomando cuidado pra deixar seu filme 135 bem alinhado no centro da tira de papel de proteção;

Venha desenrolando o filme 135 junto com o papel do 120, isso ajuda a manter os dois alinhados;

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Quando chegar no final, estique bem e com cuidado para começar a enrolar o papel com o filme 135 no meio, fazendo um mini-rocambole de filme+papel;

Lembra que falei que era temporário o primeiro adesivo? É, nesse processo de rocambole nunca dá pra esticar completamente o filme, aí precisa soltar a tira de fita adesiva, esticar o filme direito e colar novamente.

Estique, enrole e prenda a fita adesiva novamente. Não deixe sobras dos lados pra não bagunçar o seu rolo de filme nem nada;

Enrole firmemente e dê um aperto no papel no rolo, pra prevenir qualquer aberturinha que possa deixar entrar luz e detonar seu filme antes da hora;

Finalize com um pedaço de fita adesiva pra ele não ficar abrindo sozinho e também para identificar qual o filme que está dentro! Tá aí seu filme 135 para fazer sprocket hole em qualquer câmera 120, com a vantagem de proteção extra de luz, poder trocar o filme sem precisar de quarto escuro e com o controle de frames pelo número impresso no verso do papel!

E pronto, coloque o filme na sua bolsa e use em qualquer lugar.

Depois, para revelar, é legal você colocar de volta dentro daquele rolinho original do filme 135 e levar em qualquer laboratório para revelar. Simples assim.

E se quiser ir além e fazer sprocket hole com redscale, basta colocar o filme ao contrário, com o lado da emulsão virado pra baixo sobre o papel de proteção, pra luz ter que passar pela película antes de chegar na parte sensível.

DIVIRTA-SE!!!

Filmes 120 são bastante sensíveis a luz ambiente, principalmente por ser protegidos apenas por uma camada de papel que é enrolado com o filme. Que tal aumentar essa proteção com um pote plástico que pode ser encontrado em qualquer supermercado, lanchonete e até em farmácias.

Basta pegar um pote de mini M&Ms vazio e colocar o filme dentro. Quanto mais escura a cor do pote, mais protegido da luz ele estará. Se quiser proteger também da humidade, pegue um pote de vitamina C que tem silica gel na tampa.

Simples. E barato. Você come chocolate e/ou se protege de resfriados e de quebra protege seus filmes 120 da luz excessiva.

Mais imagens

Método Mega Simples

Simplesmente coloque uma lente de aumento na frente da lente da sua câmera e pronto. Quanto maior a ampliação que essa lente proporcionar, maior a ampliação na sua fotografia. Use lentes velhas, lupas, conta-fios, não importa, contando que sirva pra aumentar as coisas. Existem até lentes de aumento específicas pra fotografia, as famosas +N-alguma-coisa (N-alguma-coisa é o fator de ampliação).

Aí, pra saber como fazer o foco (caso você não tenha uma SLR), use essa dica pra fazer “preview” da imagem e aprender a distância do foco.
Esta dica serve tanto para câmeras de lente fixa quanto de lente intercambiável.

Método Espertinho

Se você tiver uma câmera SLR é mamata. Tire a lente, inverta e encoste na câmera no lugar dela e se aproxime de um objeto bem pequeninho. Simples assim. Para tornar a “gambiarra” mais efetiva, existe no mercado anéis de inversão, que você encaixa na câmera e rosqueia a lente já invertida. E tem ainda a versão mega-cara para câmeras com foco automático, mas aí foge do propósito de baixo custo X diversão DIY.

Método Clássico

Como o anterior, é com a própria lente da câmera SLR, mas ao invés de inverter a lente você aumenta a distância dela em relação a câmera. Você pode usar um cano plástico pintado de preto e até papelão, ou então comprar em lojas de antiguidades fotográficas tubos de extensão. Tem os que são fixos e os de fole, que você pode aumentar ou diminuir a distância da lente conforme sua vontade.

Conclusão

Viu que é fácil chegar ao maravilhoso mundo da macrofotografia sem investir pesado em uma lente especializada usando materiais que provavelmente você já tem o tem fácil acesso. Tudo depende de tempo, vontade e informação. Divirta-se!

Mais fotos

Links

• Reversion lens group no flickr.

Quer testar alguma técnica nova, experimentar uma lente modificada ou simplesmente fotografar através da lente da sua Holga? Com esse tutorial você será capaz de ver o que sua holga vê, em tempo real.

É uma gambiarra chamada elegantemente de TTV – Trought the Viewfinder (através do visor) que iremos adaptar. Você pode fotografar ou filmar com uma digital através da lente da sua câmera predileta e dar um ar vintage/analógico para fotografias e vídeos sem usar efeitos digitais ou computador. É unir o útil ao agradável, pois além de permitir fotografias e vídeos legais você também consegue testar novas técnicas, ver como sua lente se comporta na câmera ou experimentar filtros e macrofotografia. Tem inúmeras aplicações e agora chegou a vez da Holga participar disso.

Como fazer?

Primeiro junte os itens necessários:
- Câmera Holga
- Papel vegetal
- Fita durex
- Fita isolante
- Tesoura
- Cartolina preta
- Tripés
- Câmera ou filmadora digital

A câmera: corte um pedaço do papel vegetal e cole na máscara 6×6 da holga, coloque a máscara dentro da câmera, mude a holga para Modo B e prenda o botão de disparo pra ela ficar com a lente aberta.

O adaptador: faça um túnel quadrado com a cartolina preta (tem que ser preto pelo menos do lado de dentro) de uns 30 cm para ligar a Holga a sua Câmera / filmadora, fixe na holga com fita isolante para evitar entrada de luz do lado da Holga.

O processo: coloque sua câmera digital dentro do túnel, zoom até deixar o quadrado com o papel vegetal preenchendo a imagem, regule ela pra modo manual e teste aberturas e velocidades diferentes até ter uma boa imagem da projeção da holga no papel vegetal. Vai precisar de dois tripés, um para a Holga e um para a câmera/filmadora digital.

Quanto melhor a qualidade da luz e do papel vegetal, melhor a qualidade da sua imagem final.

Serve também para você experimentar filtros e lentes na sua Holga e aprender como eles funcionam e alteram a imagem que ela vê, antes de colocar um filme caro ou raro e desperdiçar recursos que hoje estão se tornando raros, não é?

Experimente com outras câmeras, faça vídeos, essa técnica é apenas um início, um rascunho, cabe a você pirar e descobrir o que mais pode fazer com isso.

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Links:

http://www.russmorris.com/ttv/

Eu tenho uma coleção de filtros e acessórios da minha antiga pentax, que são compatíveis com a rosca de 49mm dela. São filtros coloridos, prismas, etc, que eu queria usar na holga. Todo mundo gosta de usar filtros nas suas câmeras, mas pra holga ou se usa o kit de filtros específicos dela que são de plástico ou você precisa de muita fita adesiva ou cola pra segurar filtros usados nas câmeras SLR, que são de vidro ótico. Então que tal adicionar uma rosca padrão na lente da Holga pra ela aceitar filtros e acessórios pra roscas 49mm?

A Holga 120 é uma das toycameras mais versáteis que existe. Ela é tão simples em sua construção plástica que permite ser modificada de todas as formas possíveis e imagináveis.

Primeiro, arrume um anel adaptador (step-up ring) de 46mm pra 49mm.

Com muito carinho e força, tente “rosquear” esse anel na lente da holga, que tem uma medida pouca coisa menor. Se você conseguir, vai ter instantâneamente uma rosca 49mm de metal na sua holga, que irá permitir usar os filtros padrão de fotografia, como UV, filtros de temperatura de cor, prismas, etc. E você encontra baratinho em feirinhas de coisas usadas ou até em lojas de fotografia, porque depois da fotografia digital, alguns efeitos desses filtros são conseguidos no computador depois. Mas pra gente, que curte alterar a imagem antes dela virar digital, esses filtros e efeitos são perfeitos! É o photoshop analógico!

Além da praticidade de colocar e tirar os filtros rosqueando, você deixa sua holga sempre limpinha e com cara de câmera de antiga! E não causa nenhum dano em sua Holga!

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Um dos motivos para eu gosto mais da Fisheye nº2 é que posso usar um flash externo nela ao invés de ficar preso ao flash embutido. Além de poder usar um flash mais alto impedindo que a grande lente faça uma sombra na foto, posso usar também o Colorsplash Flash e ter aquelas explosões de cores nas imagens.

Mas notei que o flash não fica bem firme no hotshoe da Fisheye Nº2, correndo risco de cair até.

Por isso fiz essa pequena gambi com um elástico preto que ajuda a firmar mais o flash no lugar. Assim não cai nem fazendo força. Simples e eficaz.

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O melhor jeito de manter seus filmes é o ambiente gelado dentro das geladeiras de qualquer cozinha. A baixa temperatura é boa para nossos filmes favoritos, ficando em algo em torno de 3º C. Mas as vezes simplesmente não podemos por os filmes pra gelar, porque nossas mães ou esposas simplesmente acham que não é bom misturar comida com diversão.

Mas seus filmes não precisam ficar desprotegidos! E a solução nestes casos é uma simples bolsa térmica, do mesmo tipo usadas pra levar bebidas e comida para praia.

Eu tenho essa bolsa da Polaroid que é perfeita para o trabalho, é estilosa e pode guardar um monte de filmes. Simples, e aí é só guardar a bolsa em um lugar fresco, longe do sol e da umidade.

Aí é só colocar a bolsa em um lugar protegido da luz e do calor do sol e pronto. Um belo quebra-galho que vai ajudar você a manter seus filmes até convencer sua mãe ou sua esposa que lugar de filme é na geladeira!

Ps.: Eu hoje guardo a bolsa inteira dentro da gaveta de verduras, consegui negociar um meio termo!

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Que tal fazer uma câmera fotográfica usando uma lata de Sardinha? Parece que realmente essas latas foram desenhadas para receber filmes 135 e virar pequenas câmeras de metal.

Não é conversa de pescador. É realmente uma lata de sardinha, e bem preparada. E o melhor, não precisa de acabamento, basta ser bem lavada :).

Marcos Campos criou um belíssimo exemplo de reciclagem e fotografia DIY ao usar uma lata de sardinha para montar uma câmera pinhole.

Quer fazer uma?

Acesse o site dele e clique em “Pinhole” e depois em “Como Fazer”. Você vai baixar um tutorial em PDF dando as dicas passo-a-passo de como fazer a sua. Eu vou fazer já minha. Já tenho um pedal de distorção na lata de sardinha, uma câmera seria um segundo passo inevitável!

Lata de sardinha na mídia

A pequena lata de sardinha já saiu na mídia, publicada no Jornal Diário Catarinense (01/07/2008) ao lado da Carolina Dickman.

Isso é um exemplo de que bons trabalhos chamam a atenção da mídia. E que a fotografia com filmes ainda tem espaço nesse nosso mundo digital.

Resultados

E não é que a latinha de sardinha dá conta do recado? Ele tem tido bons resultados com a camerinha, como os mostrados aqui:

Veja no flickr de Marcos Campos mais resultados da Lata de Sardinha.

Outras Pinholes

Nas palavras do próprio Marcos Campos:

PINHOLE CHÁ REDSCALE

Fotografia artesanal feita no processo de Redscale – filme invertido – construída com uma velha e charmosa lata de chá, sucata e filme 35mm.

Nova lata, ou melhor, nova câmera pinhole. O filme nessa fica curvado, e pelo que tenho visto pela net, deve dar umas perspectivas interessantes.

Então.. há algum tempo eu fiz está câmera e só agora peguei para usar mesmo. Mas por um pouco de pressa e um tanto de descuido, coloquei o filme virado nela, vamos ver se consigo explicar:

O filme tem um lado marrom(fosco) este lado é o correto para receber a imagem, mas eu acabei montando virado, ficou o lado brilhoso recebendo a imagem,o resultado foi esse.

Achei ótimo. Isso tem um nome, é RedScale até onde eu sei, adorei e acho que só vou usar o filme assim nessa câmera hehehe, ela deixa o filme curvado dentro dela e torce um pouco a imagem, adorei.

Uma das “magias” do pinhole é isso, experimentar e as vezes acertar errando.

• Filme: 135mm
• Distância focal: 40mm
• Fotograma: 6cmx3,5cm
• Diâmetro do furo: Não sei, mas deve dar uns 0.2mm (quero um conta fio)

[Link]

PINHOLE VERMELHA

Fotografia artesanal feita com uma câmera de madeira, cola e filme 35mm.

Nova câmera, comecei a fazer já tem mais de um mês, mas só há alguns dias que acabei e coloquei filme nela.
Logo logo devo postar alguns resultados, assim espero.

• Formato: 35mm
• Fotograma: 35 x 35(+-) sensibilizando o trilho(Sprocket Holes)
• Distância focal: 40mm
• Fstop: +ou- 200

[Link]

É uma complicação, todo mundo que começa a brincar com revelação de negativos fica com o mesmo problema: como digitalizar suas fotos? Quando você revela um filme no laboratório eles podem fazer isso por você e suas fotos saem em CD, em alta resolução e máxima qualidade.

Mas como fazer isso em casa? A resposta mais limpinha é: compre um scanner de filme de qualidade, que custa caro e vale totalmente a pena. Mas se você não pode gastar agora, tem a resposta mais gambiarrinha: use seu scanner de mesa normal pra fazer experimentos malucos.

Como funciona?

Os scanner de mesa tem uma luz que ilumina corretamente o seu original opaco (fotos, documentos, etc) para que possa ler a informação visual com qualidade e gerar seu arquivo digital. Os scanners de filme trabalham com uma luz adicional na tampa, que ao atravessar seu original transparente (filme, negativo, ou outra coisa qualquer que não seja opaca) e digitalizar com qualidade.

Scan propriamente dito

No nosso caso da gambiarra, vamos fazer é forçar a reflexão da luz do scanner em algo atrás do negativo, fazendo o scanner “enxergar” a nossa foto. Pode ser a própria tampa branca do scanner, pode ser uma folha de papel branco, o importante é não ter texturas aparentes, estar limpo e ser branco, neutro, para não interferir mais ainda na conversão de cores mais pra frente.

Coloque seu negativo no vidro do scanner, faça o preview como normalmente faria com outro original opaco, mas tente mexer nas configurações do scanner pra mostrar ao máximo a imagem.

Faça o scan na maior resolução ótica possível, sem usar interpolação.

Com sua imagem no photoshop, duplique a camada para protegermos o original. Inverta a imagem.

Depois de digitalizar o negativo, há ainda uma outra etapa, que é neutralizar a cor da base do filme, que ao ser invertida gera uma imagem azulada.
Com o Levels, vá em cada cor do RGB e faça como nos exemplos abaixo:

E pronto. Isso é um ponto de partida. Brinque com diferentes configurações do scanner, tipos de material pra refletir atrás do negativo, diferentes configurações da ferramente Levels, etc. A qualidade da brincadeira vai depender do seu scanner, do seu negativo (120 vai melhor que 135) e da sua paciência e brincar com os canais após a inversão.

Mais fotos

Fácil-fácil. Arrume um pedaço de cordão de nylon preto (ou outra coisa que sirva, como correntinhas, fitinhas do senhor do bonfim, fitas de setin, etc). Faça um pequeno furo na tampa da lente, passe o cordão e dê um nó cego grande, maior que o buraco, para que fique bem preso. Amarre na câmera, onde fica preso a alça e pronto. Só isso. Mais fácil, impossível. E E você nunca irá perder a tampa e sua Diana+ terá sua maravilhosa lente plástica nova por muitos e muitos anos.

Ah, isso serve para qualquer câmera com tampa de lente. Teste com a sua.

Eu tenho uma actionsampler genérica que tinha a venda no shoptime, mas ela quebrou antes mesmo do primeiro rolo de filme. Tranqueira. Mas descobri um uso interessante para ela mesmo não funcionando o sistema de obturador.

Depois de verificar que estava sem funcionar por causa de umas mola quebradas dentro dela, resolvi remover todo o sistema de obturador que é simplesmente um disco com um furo que passa por trás das lentes e deixa entrar luz. Engenhoso, mas bem tosco.

Sem o tal disco as lentes ficam permanentemente abertas, ao mesmo tempo que o sistema de avanço da camera continua funcionando. Isso significa que posso avançar o filme normalmente. Só tenho que guardar a camera num saco escuro pra nao deixar queimar o filme dentro dela.

Mais fotos em breve. Vou colocar um outro filme pra testar mais possibilidades com a câmereta. Veja mais resultados dela no flickr.

Contrariando muitos por aí, é bacana se ter controle sobre o descontrole de nossas queridas câmeras de plástico.
A Diana+ é uma ótima câmera de médio formato, perfeita para fotografias oníricas e blá blá blá, mas ela tem um pequeno detalhe: seu filme pode ficar frouxo dentro dela se ficar muito tempo entre os cliques, o que eventualmente irá deixar o seu rolo exposto a luz em excesso, criando o que chamamos de vazamentos de luz extremos.

Para ajudar o filme a ficar um pouco mais firme dentro da Diana+ e permitir que seja descarregado mesmo em um dia de sol (é, dizem que filme 120 precisa ser retirado da câmera sob luz fraca, então), basta seguir um pequeno tutorial.

O que precisa: Material

Uma Diana ou Diana+ (a F também);

Tesoura;

Fita dupla-face;

Espuma fina (uns  milimetros de expessura serve)

Filme 120.

Como fazer:

1 – corte um pedaço de espuma de mais ou menos o tamanho do filme 120.

2 – Cole a dupla-face no pedaço de espuma:

Cole dentro da câmera, no lugar onde fica o filme. Isso precisa ser nos dois lados, onde fica o filme novo e onde vai ficar o filme depois de batido:

Pronto, simples assim. E a dupla-face permite se removida sem maiores danos a sua camera, mas use uma boa fita, senão a espuma pode soltar enquanto você fotografa.
Se preferir, use cola quente. Mas acho desnecessário.

Até mais. E boas fotos.

É fácil, rápido, não requer prática nem habilidade. Basta força de vontade, uma kodak instamatic, paciência e seguir este passo a passo na minha oficina. Ainda na versão 1.0,  ele funciona mais ou menos, mas já dá pra fotografar com filme 135 nela. Agora o próximo passo é testar com filmes coloridos.

Dá um pulo lá.

Basta buscar no Google o site da Rosco do Brasil, ir na seção de Gelatinas e clicar no link pra preencher seu cadastro. Preencha lá e peça informações sobre os produtos deles (veja a lista de produtos na seção de gelatinas) ou clique aqui.

Eles vão enviar pra você (se tudo der certo e eles ainda estiverem enviando amostras) pequenas amostras grátis dos catálogos deles. Aí é só esperar, receber, escolher a cor e fazer a festa com suas fotos com luz colorida!

1 – Arrume uma braçadeira de metal do tamanho do fisheye adaptor que você tiver:

2 – Arrume uma barra de alumínio e um parafuso do tamanho do fixador de tripé:

3 – Grude e junte tudo, prenda pelo parafuso na camera bem no lugar onde fixa o tripé e pronto:

E Fotografe. Lembre que para fazer o foco, multiplique a distância marcada no foco da camera pelo número do adaptor, no caso aqui, o fator é x0,42. Ex. foco em 3m, parea coisas a 1,2, mais ou menos, saca?

Veja mais fotos na lomohome.

Pra que ter mais cameras além da LC-A ?

25 de Abril. Marque esta data. É o dia internacional de “sair com sua câmera de buraco e fotografar bastante”. É mais uma data para celebrar a fotografia no seu estado mais puro, do que qualquer outra coisa. Então dê uma navegada na net, pegue seu passo-a-passo de como construir sua própria pinhole e entre na brincadeira. Aqui tem tudo o que você precisa (mas tá em inglês), como por exemplo tabelas de exposição, projetos de cameras (algumas de papel até) e dicas de como se dar bem com esse jeito antigo de fotografar.

A fotografia pinhole é a mais antiga das formas de fotografia que temos, ela na verdade é mais antiga que a própria fotografia. Louco isso, não?
Muito tempo antes de se inventarem a fotografia, o conceito de pinhole foi muito usado, praticamente uma experiência de ótica, onde criavam caixas escuras com um pequeno furo que deixava passar os raios de luz formando uma imagem invertida no fundo da caixa. Exatamente como as câmeras atuais, exceto por não ter lentes que corrigem e concentram os raios de luz.

Monte sua câmera, carregue com filme e soca a bucha.